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为什么虚拟制片需要大量精通技术的创意?

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2023 Oct. 27

虚拟制片和实时技术在媒体和娱乐行业中正变得司空见惯。内容创作者、广播公司和电影制作人在工作中越来越多地使用实时AR图形和摄像机内视觉特效,创造力水平是一个不断提高的标准。然而,与传统方法不同,在虚拟制片中,对技术的深入了解对于成功至关重要。

 


作为一个从创意背景过渡到需要广泛技术知识的角色的人,我相信这种新的制作方法将改变创意职业的重心,让他们对技术产生强大的吸引力。在成为制片人之前,我的职业生涯始于广告公司,担任平面设计师和艺术总监。创造力一直是我整个职业生涯的驱动力,但加入银勺后,我对创意背后的技术的了解迅速扩大。我现在开始意识到,这些知识是我职业中同样重要的组成部分。

 

在我自己的经验中,技术实现创造性愿景的一个很好的例子是福克斯的化身歌唱比赛,Alter Ego。这是一个开创性的电视广播,其中一群AR化身走上舞台,与现实世界的环境完美融合,这个实时节目突破了目前VP技术的可能性。作为Silver Spoon的执行制片人(他帮助交付了节目),我只有通过对幕后支持它的技术堆栈有一个健全的处理,才有可能对创意愿景的交付充满信心。从动作捕捉和面部动画到DMX和实时合成,如果不了解另一个,我就无法实现其中之一。

 

随着AR、MR和虚拟制片的迅速崛起,技术和创造性思维的往往各自为政、截然不同的世界变得越来越交织在一起。这是新机会出现的地方,因为现在迫切需要更多能够弥合技术和创意世界之间差距的专家。

 

实时虚拟制片是一个融合了技术与创造力的行业。被束缚——或者实际上是把自己束缚在栅栏的创意或技术方面的特定沟渠中——的想法与行业需求的要求不一致。在这个领域相互依存的工作方式意味着,要释放项目的真正创造潜力,您需要对驱动它的技术有基本的了解。

 

要在虚拟制片行业真正取得成功,您需要一套混合技能。该领域需要能够创造性地思考并理解技术的制作人,对他们所创建的平台的功能和局限性具有取证知识的艺术家,以及能够可视化其框架将被使用的创造性方式的开发人员。

 

这种重点的转变意味着该行业必须继续支持大学和教育工作者,以确保该领域的课程和学位面向这种新的思维方式。从学术学习到工作世界已经是一个巨大的飞跃,专业世界正在快速变化或发展。未来的劳动力必须具备成功所需的工具,而利用技术教授创造力的认知方法是其中的重要组成部分。

 

在新兴创意技术的世界里工作是一个令人兴奋的地方。这个领域有很多机会,从创意技术专家、开发人员和技术艺术家,到制作人和项目经理。未来将带来一系列生产增强 - 例如在工作流程和新技术中采用人工智能工具,以帮助实现更多令人惊叹的项目。然而,任何工作跳动的心脏仍将是其背后的团队 - 而那些最有能力的人将是那些拥抱创造力和技术不断深化结合的人。